电影《1917》的幕后故事：再现一战
这里的泥泞可不是随处可见的污泥。眼前是1917年两名英国士兵脚下“战场无人区”的泥泞，充满战场混乱的气息。两人正赶往前线递送情报，阻止德军伏击1600名战友。但这部由萨姆·门德斯导演的一战电影中，即便泥泞也要符合导演的严格标准。
艺术指导丹尼斯·加斯纳从其他地方找来一些土壤，与战场的土混合在一起，才调成完美的棕色。
“《1917》片中的战场就像一幅庞大又感情饱满的3D图画。”加斯纳说。“我们要尽可能还原场景，让观众体验当年士兵的感受。我认为，电影艺术设计最重要就是两点：架构和色彩。”
加斯纳曾以《银翼杀手2049》获奥斯卡提名，此前与门德斯合作过四部电影，包括海湾战争电影《锅盖头》，还有最新两部詹姆斯·邦德电影。拍摄结束后加斯纳一直在毛伊岛休整，他在岛上接受《财富》杂志采访时表示，《1917》借鉴了《现代启示录》的艺术设计体系，早年间他曾担任该片艺术指导迪恩·塔沃拉里斯的助理。
“我把整个场景贴在办公室墙上。”他说。“每项计划都经过仔细审查和修改，确保场景时适合场景架构能跟上剧情。然后再实地搭建。看到实际效果时还会做些微调，然后不断调整，用导演的视角检查，直到最后场景与剧情融为一体。”
时间就是一切
为《1917》担任艺术指导时，加斯纳遇到了前所未有的挑战：门德斯采用了低机位镜头跟随主角前进，全片是一镜到底的长镜头，只有一次短暂黑场。门德斯在导演自白中表示：“我想跟这些战士同行，共呼吸……镜头从不会离开他们。《1917》的创作初衷就是让观众尽可能体验士兵的感受。”
从《1917》成片效果来看，就好像摄影罗杰·狄金斯在同一个地方24小时内拍完全片，狄金斯曾获奥斯卡摄影奖。其实拍摄持续了约65天，从英格兰西南部的索尔兹伯里平原到苏格兰戈文码头、英格兰北部的泰斯河、牛津郡废弃的采石场，还有伦敦郊外的波文登机场。加斯纳表示，主要任务是实现动作无缝连接，“不希望出现穿帮镜头。萨姆让每个人想办法连接（镜头转场），转换场景并剪辑时确保灯光和环境中没有人工痕迹。必须做各种细节计划，事无巨细。说真的，每一寸场景，每一秒镜头都要细抠。如果做不到场景精确转换，就通不过萨姆那关。设计（精确）实现后，才能收工。”
2019年初，门德斯还利用曾担任话剧导演的经历，先在伦敦摄影棚里用纸板箱代替倒塌农舍和狙击手阵地预演场景。随后团队再前往英格兰西南部实地拍摄。“我们在田野里排练，雨雪交加，寒风凛凛。”加斯纳回忆说。“真是非常艰苦。”
战壕
影片的开头和结尾都在战壕里，共有超过5200多英尺完美复原的沟渠，乔治·麦凯和迪恩·查尔斯·查普曼等主角在其间走路谈话。“萨姆、罗杰和我都亲自在战壕里走路，测试能否完成对话。”加斯纳说。“一切都是为了精确，罗杰和萨姆基本上设计了所有动作。我跟罗杰共事了38年，跟萨姆共事19年。我们先弄清楚要做什么，然后去做，因为都想把事情做好。”
为了搭建世界大战期间数百万士兵称之为家的战壕，加斯纳认真研究了约50000张档案图片，还在法国住了两周。他研究了在维米岭修复的战壕和隧道，一战期间维米岭曾爆发大规模战役。”我们学习了英国军队挖战壕的方式，也学了德国人的方式。战壕很能反映相应国家的特点。”
德国人设计的战壕呈直线型，比较宽敞，有混凝土衬砌结构。英国战壕看起来更朴素，填塞物主要是麦秸杆，就是传统英国农舍用做茅草屋顶的材料。“我们的艺术团队找到了相同的材料，像1917年的士兵一样挖壕沟。”加斯纳说。“服装设计师杰奎琳·杜兰也一样，设计制服时用了一战时英国军队用的绵羊毛，一淋湿会变很重。我们想展示士兵真实的经历。”
战争艺术
门德斯这部《1917》故事原型是他祖父讲的故事。他祖父曾是英国士兵，身高5尺4寸。由于战场上通常笼罩着5尺半高的薄雾，他的身材较小，可以在薄雾掩护下移动而不被敌人发现，所以被派去送信。为了纪念人称“伟大战争”中战斗和受苦受难的人们，加斯纳让炸毁的农舍、荒废的村庄、残破的桥梁、大炮和弹坑呈现了某种朴素的美，所有场景均为该片从无到有搭建完成。
“跟萨姆合作拍《锅盖头》时，我就在想办法安慰自己，因为面临的一切实在太可怕。”加斯纳说。“那时我就想出了‘战争艺术’的说法。主要讲故事而不只是展示暴行，这样可以尽可能保护观众。在《1917》剧组工作时我就告诉艺术团队：‘如果心里有疑问，就尽量把场景做漂亮点，尽管面临的事情很可怕。’”
译者：Feb
