曾经誓当猫奴的他，设计了具有争议的东京奥运会场馆
12月15日，日本首相安倍晋三站在新国立竞技场内的讲台上，向全世界宣告2020年东京奥运会主会场的正式竣工。
这一次“重新推敲”，历时4年之久。
打败扎哈的人
2015年7月，日本政府以建筑成本过高为由，叫停了2012年敲定的东京奥运主会场设计方案。
在众多日本民众及本土设计师看来，建筑大师扎哈·哈迪德（1950-2016）充满未来主义感的设计，太不“日本化”；这一高过日本历史建筑明治神宫的“庞然大物”使日本人“倍感压力”；还有人称，它像一个巨大的自行车头盔。该方案甚至一度引发众怒，以致民众联名上书。
最终日本首相安倍晋三宣布，取消与扎哈的合约。虽然事后扎哈事务所谦虚地表示愿意修改，但政府还是将目标锁定在了本土设计方案上。
而后，日本设计师隈研吾的“木与绿体育场”设计方案胜出。
与扎哈的方案相比，隈研吾的设计更低调，也更本土化。
和他一贯的风格相同，新国立竞技场的设计灵感来自日式木结构建筑。“当你从第一层看去，会看见层层相叠的木制屋檐。这个意象和你抬头望法隆寺的五层宝塔是一样的。”他介绍道。而该屋檐的设计还会引入自然风，这将解决万人体育场最令人窒息的空气流通难题。
隈研吾是当代建筑界谦逊主义的代表，擅用自然之物，主张融入自然。新国立竞技场的设计广泛使用了日本雪松和落叶松，采用钢木混合结构，由绿色植物围绕装饰，与明治神宫外苑的绿色景观融为一体，无一不强调了“木与绿”的概念，被日媒称作“森林体育馆”。
而为了解决政府较为看重的建筑成本问题，隈研吾采用了更为平缓的屋顶，以及下沉式的跑道，使整个场馆高度较扎哈的设计降低了20米。总占地面积有所减少，预算也缩减了四成。
首相安倍晋三对此非常满意：“这是一个很棒的计划，基本原则、工期和成本等各方面都满足标准。”
但是众口难调，本土设计师的作品也一样难逃网友的毒舌。
从上空俯视，日本新国立竞技场呈白色椭圆环状，在一些网友眼中这是：
一颗巨大的0蛋；
一个巨型马桶圈。
由于建筑采用层叠结构，且层与层之间会栽种绿植，就有网友调侃其为：
大汉堡；
吃剩的一摞沙拉盘，还夹着生菜叶。
元旦将至，这座体育场将迎来其第一场比赛——JFA全日本足球选手权大会。2020东京奥运会开幕式也将于明年7月24日在此举行。
也曾“翻过车”
这种“木与绿”的自然设计风格并不是隈研吾最初就有的。
隈研吾说，自己也曾浅尝先锋式的设计。他指的，大概是20多年前的一次试错。
36岁那年，隈研吾成立了自己的建筑师事务所，而后在日本建筑业如日中天的时代，他拿下了马自达汽车展销大楼的设计案，并建造出了中间镶有普通立柱8倍宽罗马柱的M2大厦。
如此辣眼睛的建筑，你很难想象是出自他手。
像一堆儿童积木毫无章法地堆置在一起，这一建筑为隈研吾带来了极大的争议，同时还有能力上的质疑。这个用力过猛的首发之作还被贴上了“向西方谄媚”的标签。此后，时值日本经济泡沫，隈研吾被东京建筑界“封杀”了12年，没有接到一个案子。
迫于生计，他选择放弃与大型混凝土及钢材建筑的纠缠，离开东京，去乡下和传统工匠对话，就地取材学习传统技艺，顺便接一些小活糊口。
隈研吾将这12年称为“我人生最为低谷的岁月”，时至今日，“这段经历却成为我最大的财富”他说。
这十余年也是其对木材、竹子和其他自然材料产生兴趣的起点。“在地方上工作，我有机会直接跟匠人们沟通，一起交流选用什么材料好，怎么用，等等，非常细微、具体。”在《环球人物》的采访中他如是描述那段时光。
返璞归真
传统与现代、东方与西方、自然与技艺的碰撞下，沉沦和沉淀之间，隈研吾逐渐形成了自己的建筑思维，即建筑应重构与环境的平衡与和谐，而非用人类意志扭曲自然。他将这种理念称为“负建筑”。
隈研吾在《负建筑》一书中写道：“我们的欲望让我们把建筑物从周围环境中分割出来”，“一味地将建筑当成‘物’，在其身上画满了各种符号，直至将我们自身淹没。”
“我想让建筑与自然更暧昧、更亲近，也就是说，让建筑物消失于自然中。”
2011年日本遭受三重灾难：地震、海啸和核危机。这更强化了他的理念。
在中国长城脚下，他用“负建筑”理念设计了一座“竹屋”，向中国传统文化致敬。长城配合蜿蜒起伏的地形筑起城墙，隈研吾的建筑也顺应起伏的地势，将底部设计成曲线。为了解决竹子易开裂的问题，隈研吾听取中国工人的意见，将竹子水煮去油、并在外部刷上了一层茶色亮油，整个建筑闪耀在万里长城脚下、山巅之间。
在后来的设计中，不止于竹、木，我们更能看到纸、石、布、瓦等材质作为设计元素被隈研吾融入建筑。
而在城市建筑设计中，即使是面对极为现代化的建筑诉求，隈研吾也能将传统与地方文化游刃有余地融入其中。三里屯太古里是京城有名的地标性建筑之一，斑斓的色块及不规则立体几何造型之间，你亦能看到四通八达的胡同式规划。
谦逊的天才，像养猫一样设计建筑
《金融时报》评论员埃德温·希斯科特认为，“当代建筑就意味着明星建筑师的故事，是孤独天才的设计，是纸上画草图的卓越天赋，是名人，是全球的知名度。”
隈研吾却不敢苟同。在本月《财富》设计头脑风暴晚餐会上，隈研吾充满激情地讲述他对于谦逊的理解，他认为谦逊是当代建筑师“最重要的特质”，而“设计师和工程师的傲慢”则是20世纪的重大悲剧。
若不是东京奥运会主场馆的设计，隈研吾的知名度恐怕只限于亚洲范围内。《纽约时报》就曾介绍他为“美国人从未听说过的最有名的日本建筑师”。
“谦逊对我而言是至关重要的，如果建筑中的某个细节过于强烈、抢眼，势必会破坏整体环境的和谐。”在《时代周报》中他曾这样描述。同要求自己一样，他也将谦逊作为标准衡量自己的建筑，使其每一个建筑都以谦逊的姿态矗立于所处环境。
谦逊的品质或许源自他对生命的爱与尊重。
少年时期，隈研吾的最爱其实是猫。“只想给猫当医生，我愿一生当个猫奴，”他说。
然而，奥运会改变了他的人生目标，成了他建筑设计之路的起点。
1964年，东京第一次承办奥运会。当10岁的隈研吾被父亲领到代代木国立综合体育馆门前，他当即放弃了做兽医的梦想，从此立志做建筑设计师。或许是建筑给了他比爱猫更强烈的欲望和归属感。
虽然没有成为兽医，但他却像养猫一样对待每一个建筑——不是当做“物”，而是作为生命体的一部分。
全球设计咨询公司Fjord最近发布了一份有关商业、科技和设计趋势的最新报告，其中第七条趋势是：“以生命为中心的设计”。
Fjord认为，“以用户为中心的设计”这一概念，已经开始显得太狭隘太自私。报告指出，设计师单纯迎合某个消费者的口味已不足够，趋势是，设计师需要为所有的人设计，而不是为某一个人——“把人当成生态系统的一部分，而不是世界的中心”。
一如隈研吾希望的，当人们站在日本国立竞技场附近时，能感受到松树散发的芬芳。
中国印记
在众多外国建筑师中，隈研吾造访中国的次数颇为频繁。
他的理念中，“不同的国家有不同的历史文化，不能逐末忘本，尤其是在为了追求物质丰富而大肆破坏环境的当今社会，更要珍视传统与自然，返璞归真。”
在隈研吾眼中，中国的城市里到处充斥着欧美风格的摩天大楼。该有更多与中国文化相匹配的当代建筑出现。于是自长城脚下的竹屋起，隈研吾开始在中国的诸多城市留下他的印记。
土瓦青砖依山而建，生在山野，隐于自然；借鉴江南传统建筑的玄瓦坡顶，错落有致。这些砖瓦，皆取自废弃老房，旧物新用。
▲虹口SOHO 上海
三维白色聚碳酸酯塑造的空间，如一处“柔软的洞穴”，又像是自然界中一块白色的岩石。
不见砖瓦亦不见木材，云峰山脚下“石头屋”连成一片。武定砂岩、大理石、香格里拉汉白玉、施甸米黄、云龙青石和腾冲本地的火山石，“石头纪”由6种颜色、35种规格的石头堆叠而成。
通透的白色树脂方砖诠释着现代茶室的禅意，不远处故宫城楼的一角被框在窗内相映成趣。
▲阿里巴巴西溪园区“淘宝城” 浙江 杭州
数年前，隈研吾与马云相谈甚欢，“建筑是一个时代的镜子，跟这个时代中拥有权力的人共事，对于建筑师而言，这是自然而然的事。”隈研吾打造的“淘宝城”四处可见亮眼的阿里橘。
▲知艺术馆 四川 成都
就地取材的瓦片结合传统工艺，用铁丝悬于空中，建筑入浮于水中，仿佛摆脱重力，也是向道教“无为”的东方哲学致敬。
▲三里屯SOHO 北京
三里屯太古里对过，九栋扭曲的椭圆形百米高层建筑，围绕着半地下户外庭院。隈研吾亲切地称这一造型为“豆子”。
------------------------------------------
不失其本质，又不落于俗套。隈研吾一直在现代和自然间摸索着一种难寻的平衡。
大多数人以为隈研吾设计的建筑是纯粹的，但是他说：“我喜欢嘈杂，讨厌纯粹。实际上我所做的是尝试创造一种新形式的嘈杂。”
“试图尽可能的接受城市的噪音，去利用噪音创造一种新的和谐。”
这是隈研吾对设计、也是对未来世界的态度。
