《卡丹之家》:不止是一部时尚纪录片
P·戴维·艾伯索尔和托德·休斯是两位纪录片制片人,也是皮尔·卡丹的拥趸,但他们从来没有拍摄过一部有关这位传奇设计师的纪录片。
艾伯索尔告诉《财富》杂志:“我们收藏各种皮尔·卡丹的各种作品,我们的家具都是皮尔·卡丹(Pierre Cardin)品牌,我们收藏了各种有趣的商品,比如双陆棋盘和玻璃器皿等。
上一部电影让我们有机会前往巴黎,我们在那里偶然发现了皮尔·卡丹博物馆。我们走进馆内,开始与店内的工作人员谈我们对这个品牌的痴迷,他说:‘哦,卡丹先生喜欢与真正懂他的作品的人见面。’我们的反应是:真的有卡丹先生这个人吗?”
休斯大笑着补充说:“我们以为皮尔·卡丹只是一个虚构的名字。就像贝蒂妙厨(Betty Crocker)一样。
艾伯索尔说,结果他们发现“皮尔·卡丹真有其人,但他已经95岁,而且每天仍坚持工作,亲自签署每一张支票。”
如今距离这两位电影制片人与皮尔·卡丹首次见面已经过去了近三年,他们的纪录片《卡丹之家》(House of Cardin)在电影节巡回展映中首映也已经过去了一年时间。这部影片周五在线上上映,并开始有限的影院放映,在9月15日纽约时装周期间提供点播。
影片中记录了皮尔·卡丹从上世纪50年代在巴黎以设计高级女装起家,如何一步步进军全球成衣市场,并最终开始工业设计。在影片中,现年98岁的皮尔·卡丹出现在了档案片段和最新访谈当中,另外他的家族内部成员以及许多知名设计师和名人也在影片中出镜,包括让-保罗·高缇耶、爱丽丝-库珀和娜奥米·坎贝尔等。
艾伯索尔表示:“我们之所以邀请[娜奥米],是因为她是我们认识的唯一一位穿着卡丹复古设计走红毯的名人。当然,我们知道卡丹致力于时尚的多元化,而这也是娜奥米追求的伟大事业之一。”
在纪录片的拍摄过程中,这两位制片人逐渐觉得卡丹像是一位和蔼可亲的大叔。休斯说,当卡丹旁观他们工作的时候,他变得越来越放松。
第一天拍摄卡丹需要他在自己的餐厅Maxim’s里坐着接受采访。艾伯索尔说,他的回答直截了当,大约半个小时就完成了拍摄。
艾伯索尔说:“然后他对我们说:‘你们想不想到楼上看看?’”然后我们可怜的摄影师只能带着摄像机跟他上楼,因为摄像需要跟拍他的一举一动。他带我们来到了Maxim’s餐厅楼上的新艺术主义博物馆,向我们展示了他的私人收藏。”
他继续说道:“与他一起工作会让人不由自主地投入其中。”人到了他这个年龄会随心所欲。我们可能到巴黎两周无事可做,因为我们知道一切都要看他的兴致。”
虽然这部影片是一部时尚纪录片,但休斯表示,它不止是一部时尚纪录片。休斯形容卡丹的球形豪宅“非常宏伟”。
他说:“即使到现在你也很难告诉人们它到底是什么。它是为一个人的一生谱写的赞歌;是对创造力的歌颂。”
对于这两位制片人而言,这部影片作为保护皮尔·卡丹的传承的一种方式,传达出卡丹的作品背后的真实意图同样重要。
艾伯索尔说:“他每一项打破常规的成就或决定背后都是[政治行为]……他不止是为了卖衣服。”在女装品牌还没有以多元化闻名的时候,卡丹就邀请日本人松本弘子作为他设计的服装的模特;他也是第一位在文革后来到中国的欧洲设计师。
艾伯索尔补充说:“‘为什么这个世界要对某些人关闭,对另一部分人开放?’他对于时尚界也是同样的观点——为什么只有富裕的白人法国女子才能享有时尚和自我表达的权利?”
去年,皮尔·卡丹出席了这部影片在威尼斯电影节上的全球首映礼,全场观众起立为他欢呼。但现在这部影片将在一个奇怪的时刻,向大众消费者发行。新冠疫情的影响严重限制了影院放映(甚至有影院尚未开放),而且许多观众选择通过点播的方式观看新片。
两位制片人表示,这部纪录片在一个不同寻常的时期上映,也符合影片的气质。
艾伯索尔说:“感觉这就是皮尔·卡丹的风格。我们希望这是在正确的时间出现的一部正确的电影。”(财富中文网)
《卡丹之家》已在部分影院上映,并于8月28日在虚拟影院上线。9月15日开始可以在线点播。
译者:Biz
P·戴维·艾伯索尔和托德·休斯是两位纪录片制片人,也是皮尔·卡丹的拥趸,但他们从来没有拍摄过一部有关这位传奇设计师的纪录片。
艾伯索尔告诉《财富》杂志:“我们收藏各种皮尔·卡丹的各种作品,我们的家具都是皮尔·卡丹(Pierre Cardin)品牌,我们收藏了各种有趣的商品,比如双陆棋盘和玻璃器皿等。
上一部电影让我们有机会前往巴黎,我们在那里偶然发现了皮尔·卡丹博物馆。我们走进馆内,开始与店内的工作人员谈我们对这个品牌的痴迷,他说:‘哦,卡丹先生喜欢与真正懂他的作品的人见面。’我们的反应是:真的有卡丹先生这个人吗?”
休斯大笑着补充说:“我们以为皮尔·卡丹只是一个虚构的名字。就像贝蒂妙厨(Betty Crocker)一样。
艾伯索尔说,结果他们发现“皮尔·卡丹真有其人,但他已经95岁,而且每天仍坚持工作,亲自签署每一张支票。”
如今距离这两位电影制片人与皮尔·卡丹首次见面已经过去了近三年,他们的纪录片《卡丹之家》(House of Cardin)在电影节巡回展映中首映也已经过去了一年时间。这部影片周五在线上上映,并开始有限的影院放映,在9月15日纽约时装周期间提供点播。
影片中记录了皮尔·卡丹从上世纪50年代在巴黎以设计高级女装起家,如何一步步进军全球成衣市场,并最终开始工业设计。在影片中,现年98岁的皮尔·卡丹出现在了档案片段和最新访谈当中,另外他的家族内部成员以及许多知名设计师和名人也在影片中出镜,包括让-保罗·高缇耶、爱丽丝-库珀和娜奥米·坎贝尔等。
艾伯索尔表示:“我们之所以邀请[娜奥米],是因为她是我们认识的唯一一位穿着卡丹复古设计走红毯的名人。当然,我们知道卡丹致力于时尚的多元化,而这也是娜奥米追求的伟大事业之一。”
在纪录片的拍摄过程中,这两位制片人逐渐觉得卡丹像是一位和蔼可亲的大叔。休斯说,当卡丹旁观他们工作的时候,他变得越来越放松。
第一天拍摄卡丹需要他在自己的餐厅Maxim’s里坐着接受采访。艾伯索尔说,他的回答直截了当,大约半个小时就完成了拍摄。
艾伯索尔说:“然后他对我们说:‘你们想不想到楼上看看?’”然后我们可怜的摄影师只能带着摄像机跟他上楼,因为摄像需要跟拍他的一举一动。他带我们来到了Maxim’s餐厅楼上的新艺术主义博物馆,向我们展示了他的私人收藏。”
他继续说道:“与他一起工作会让人不由自主地投入其中。”人到了他这个年龄会随心所欲。我们可能到巴黎两周无事可做,因为我们知道一切都要看他的兴致。”
虽然这部影片是一部时尚纪录片,但休斯表示,它不止是一部时尚纪录片。休斯形容卡丹的球形豪宅“非常宏伟”。
他说:“即使到现在你也很难告诉人们它到底是什么。它是为一个人的一生谱写的赞歌;是对创造力的歌颂。”
对于这两位制片人而言,这部影片作为保护皮尔·卡丹的传承的一种方式,传达出卡丹的作品背后的真实意图同样重要。
艾伯索尔说:“他每一项打破常规的成就或决定背后都是[政治行为]……他不止是为了卖衣服。”在女装品牌还没有以多元化闻名的时候,卡丹就邀请日本人松本弘子作为他设计的服装的模特;他也是第一位在文革后来到中国的欧洲设计师。
艾伯索尔补充说:“‘为什么这个世界要对某些人关闭,对另一部分人开放?’他对于时尚界也是同样的观点——为什么只有富裕的白人法国女子才能享有时尚和自我表达的权利?”
去年,皮尔·卡丹出席了这部影片在威尼斯电影节上的全球首映礼,全场观众起立为他欢呼。但现在这部影片将在一个奇怪的时刻,向大众消费者发行。新冠疫情的影响严重限制了影院放映(甚至有影院尚未开放),而且许多观众选择通过点播的方式观看新片。
两位制片人表示,这部纪录片在一个不同寻常的时期上映,也符合影片的气质。
艾伯索尔说:“感觉这就是皮尔·卡丹的风格。我们希望这是在正确的时间出现的一部正确的电影。”(财富中文网)
《卡丹之家》已在部分影院上映,并于8月28日在虚拟影院上线。9月15日开始可以在线点播。
译者:Biz
P. David Ebersole and Todd Hughes are documentary filmmakers and Pierre Cardin fans—but they never actually intended to make a documentary about the legendary designer.
“We collect Pierre Cardin, so we have furniture—we have all the sort of fun items like the backgammon set and glassware,” Ebersole tells Fortune.
“We were in Paris by chance with our last film, and we happened upon the Cardin museum. Then we went into the store and started talking to the guy who worked at the store about our obsession, and he said, ‘Oh, Mr. Cardin loves to meet people like you that really know all of his work.’ And we were like—there’s a Mr. Cardin?”
“We thought it was like one of those mythical names, right? Like Betty Crocker,” Hughes adds, laughing.
Instead, they realized “not only was there a man, but he was 95 years old, and he still goes to work every day, signs every check,” Ebersole says.
Now, about three years after the filmmakers first met Cardin, and about a year since it debuted on the festival circuit, their documentary House of Cardin is getting a virtual and limited theatrical release Friday, before it becomes available on demand on Sept. 15 to coincide with New York Fashion Week.
"House of Cardin" looks back at the career and designs of Pierre Cardin,
while also delving into his more recent efforts.
Courtesy of the Pierre Cardin Archives and The Ebersole Hughes Company
The documentary dives into Cardin’s history, from his origins as an haute couture designer in 1950s Paris to his expansion into ready-to-wear clothing for a global market and eventually, industrial design. The man himself, now 98, is featured via both archival footage and fresh interviews, alongside members of his inner circle, as well as a number of high-profile designers and celebrities, including Jean-Paul Gaultier, Alice Cooper, and Naomi Campbell.
“We asked [Naomi] because she was the only celebrity that we know of that wears vintage Cardin on the red carpet,” says Ebersole. “And of course we knew that he was so involved with diversifying the runway, and that’s one of her great causes.”
The filmmakers grew to view Cardin as something of a beloved uncle over the course of making the documentary. And as their subject watched them work, he grew increasingly relaxed, Hughes says.
The first day filming with Cardin involved a sit-down interview inside the restaurant Maxim’s, which is owned by the designer. His answers were so direct that the planned shoot was over in about half an hour, Ebersole says.
“Then he said to us, ‘Well, do you want to go upstairs?’ And our poor camera crew just had to grab cameras and follow, because when he goes, he goes,” Ebersole says. “He took us up to that Art Nouveau museum that was on the top floor of Maxim’s and walked us through his whole private collection.
“Working with him was very spontaneous,” he continues. “At his age, there are days when he’s up and days when he’s not. We’d come to Paris with two weeks free and just know, it’s going to be kind of at Mr. Cardin’s whim.”
Pierre Cardin in a still from "House of Cardin."
Courtesy of the Pierre Cardin Archives and The Ebersole Hughes Company
Though the film is a fashion documentary, it also isn’t one, Hughes says, calling the sphere Cardin inhabits “expansive.”
“Even now it’s hard to tell people what it is,” Hughes says. “It’s a celebration of a life; it’s a celebration of creativity.”
And it was important to the filmmakers to also convey what was beneath Cardin’s work, as a way of preserving his legacy.
“Underneath each achievement or decision to do something that was outside of the norm was a [political act]…It’s not just about selling clothes,” Ebersole says. Cardin brought Japanese model Hiroko Matsumoto on to model his clothes at a time when couture houses weren’t known for diversity; he was also the first European designer to go to post Cultural Revolution China.
“‘Why should the world be shut down for some people and open for other people?’ And same idea for diversifying the runway—why should fashion and self-expression only be for rich white Frenchwomen?” Ebersole adds.
Though Cardin was able to make it to the world premiere at the Venice Film Festival last year, where he received a standing ovation, the film is now coming out for mass consumption during strange times. Thanks to the ongoing coronavirus pandemic, theatrical releases are a lot more limited (if theaters are even open), and many audiences are catching new releases on demand.
The fact that the documentary is being released under slightly different circumstances than the norm is somewhat fitting, the filmmakers say.
“[It] feels so Pierre Cardin,” Ebersole says. “We’re hoping it’s the right movie for the right moment.”
House of Cardin hits select theaters and also has a virtual theatrical release on Aug. 28. It will be available on demand Sept. 15.